Contados - Coletivo Artístico

2010-06-01T18:29:00.000-07:00

O Paradoxo da Espera do Ônibus 

Arquivo: Avi

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Servidor: 4Shared

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2010-06-01T17:00:00.000-07:00

Animação sobre Comportamentos Obsessivos

Arquivo: Avi

Tamanho: 32mb

Servidor: 4shared

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2010-05-18T17:27:00.000-07:00

PINO TOY

Ilustração: Corexplosion
Costura: Rebeca Silva

Feito em feltro e costurado à mão,
este é mais um trabalho com a parceria de Core.
PINO é o primeiro de um série
de toys, produzidos a partir dos desenhos de Corexplosion .

Mais imagens só dá um pulinho no blog de Core,
www.corexplosion.blogspot.com

+ info ainda: rebeca-zaa@hotmail.com
ou corexplosion@gmail.com

QUANDO SE ESTAR ATENTO...

2010-04-30T19:26:00.000-07:00

Nas férias íamos para roça onde meu avô era administrador. Brinquedo não levava nenhum, pois lá o que não faltava era divertimento, e se por acaso acontece de faltar a criatividade de criança sempre inventava o que fazer. Minhas companhias, era os meninos e algumas meninas, filhos dos trabalhadores de lá. Banho de rio, subidas em pé de árvore, pisar cacau nas barcaças eram algumas de nossas atividades, mas entre todas essas a preferida para os meninos era pegar passarinhos.
montavam a armadilha, o alçapão, nele colocavam pedaços de frutas, arroz cozido ou cuscuz, e a maior das astúcias era quando queriam capturar canário brigão. No fundo do alçapão colocavam um pedaço de espelho, quando o canário via refletida outra figura a afrontá-lo, jogava-se pronto pra briga, direto a sua condenação, atraído por sua própria imagem.

Stripes. Propriedade Privada

2010-04-23T19:21:00.000-07:00

O Centro Cultural Dannemann realizará a X Bienal do Recôncavo em sua sede à Av. Salvador Pinto, nº 29 - São Félix - Bahia, no período de 27 de novembro de 2010 a 26 de fevereiro de 2011.

Participarão da X Bienal do Recôncavo artistas brasileiros ou estrangeiros, com trabalhos produzidos depois de setembro de 2008, nas seguintes modalidades: artes gráficas, desenho, DVD, escultura, fotografia, grafite, gravura, instalação, novas experiências objeto, performance, pintura e tapeçaria. Não sendo aceitos trabalhos já apresentados em exposições, salões ou bienais.
As inscrições deverão ser entregues diretamente no Centro Cultural Dannemann, ou remetidas pelos sistemas expressos de postagem, (SEDEX, VASPEX, etc). Poderão ser realizadas na Escola de Belas Artes da UFBA em Salvador ou no CUCA em Feira de Santana. As inscrições remetidas por correio só serão aceitas com data de postagem até o dia 30 de abril de 2010 impreterivelmente. As inscrições vão até dia 30 deste mês, é isso aí só mais uma semana para terminarem, mas não deixem de se inscrever. Você ainda pode encontrar informações e ficha de inscrição no site da bienal, www.centroculturaldannemann.com.br/regulamento.htm

Até mais'

Todo dia é dia...

2010-04-01T07:00:00.000-07:00

Uma grande parede abandona, é o mesmo que uma grande
tela em "branco".

Canela, Salvador-Ba

2009-12-30T14:21:00.000-08:00

2009!

Foi o ano onde, nós que já estávamos diariamente juntos decidimos
nos dá o nome: CONTADOS.
A partir dái então tantas coisas aconteceram...
Conquistamos e aprendemos,
certamente foi um ano de crescimento para cada um de nós,
apredizado que deixa ainda maior a vontade de estármos juntos
como artistas, como estudantes e como verdadeiros amigos.
Foi neste ano também que descobrímos que trabalhar juntos
não é uma tarefa muito fácil e descobrímos também,
que as pessoas podem revelar-se das maneiras
mais inesperadas possíveis, mostrando que estar junto é realmente
conviver com as diferenças!
Enfim desejamos a todos aqueles que acompanham
e apoiam nossa trajetória nas artes, e os que torcem
e apoiam nossas conquistas um Novo Ano de muitíssimo
sucesso, muita Paz e Saúde, pois isto é o essencial, e basta!

FELIZ

2010

e

PAZ

a todos!

AHHHH!!!

As próximas imagens são o registro do nosso encontro
pra comemorar o ano inteiro de vitória que tivemos.
Trocamos presentes, contamos muitas piadas inclusive algumas bem
sem graça' rs!
Nos divertimos de monte,
foi uma maravilhosa festa!

Jr.

Rebeca Silva

Afro

Natalia Cavalcante

e toda a galera...

2009-12-22T17:29:00.000-08:00

Foto: Zé de Rocha
"Passado"
Acrílico s/ tela 20x60

2009-12-15T18:12:00.000-08:00

Crítica consciente!!!!

Os verdadeiros artistas, antes de tudo, são críticos
de arte. Não acreditem na existência de um mundo
transcendental (isto é, de um mundo onde existem idéias
que ainda serão pensadas), muito menos que a vida de
um artista é o mais importante para se entender uma
obra. De fato, não acreditem que as obras possuam um
significado já pronto, absoluto. Não. Arte pela arte
também não importa.

Sabem por quê?
A verdadeira finalidade da arte é
reservada à educação. A arte não tem fundamento em si
mesma; de nada interessam a música, a pintura, a
literatura, se não forem feitas para o homem, para
educar o homem. E como a arte educa? Educar é tornar
alguém crítico, é "guiar" alguém "para fora" de si
mesmo para que veja a luz (ex-duco: "ex" para fora,
"duco" guio). Educação é o contrário de intrusão
(in-trudo: "in" para dentro, "trudo" forço).
Todos os mitos voltados para defender a arte pela arte criaram
uma legião de falsos críticos de arte, os quais
"invadem" nossas mentes com idéias já formadas sobre
tudo.

Em primeiro lugar, como a arte educa?

Ora, todos nós temos um repertório de experiências que nos auxiliam no mais simples de nossas vidas. A experiência que temos com a observação e com a reflexão de
determinados fatos, principalmente artísticos,
tornam-nos críticos do mundo.

Ser crítico é poder

refletir por si mesmo e entender de diversas formas,
fazer diversas leituras. E essa educação se dá através
de uma comunicação entre o autor e o
leitor/observador, que têm a obra como linguagem.
É preciso entender que todos os artistas bons são,
antes de tudo, críticos bons. Todas as grandes obras
só foram produzidas após uma grande experiência de
vida de cada artista, que aprenderam primeiro através
da arte para depois se manifestarem.

"Penso que, acima de tudo, o crítico, ao se debruçar sobre um objeto artístico, nessa proposta dialética, esteja apto a gerar um novo conhecimento, ou seja, criticar o que foi feito e o que já se falou sobre o objeto estético em questão, dando a sua contribuição para a reflexão. Quando isso ocorre, o crítico cumpre de fato o seu papel e dá a sua contribuição à sociedade." (O que é ser Crítico por Oscar D´Ambrosio)

2009-12-14T08:05:00.000-08:00

Eu sou parte de uma equipe.

Então, quando venço, não sou eu apenas quem vence.

De certa forma, termino o trabalho de um grupo de pessoas.
Ayrton Senna

ATENÇÃO PARA A CHAMADA!

2009-12-08T20:57:00.000-08:00

Em Julho deste ano fiz uma viagem a São Paulo para fazer o curso 'Pintura Hoje' orientado por Regina Parra, uma artista jovem mas com um trabalho bastante amdurecido e conhecido na capital paulista.
Enfim, este curso aconteceu na Escola São Paulo , espaço de cultura contemporânea que realiza as mais diversas atividades artísticas. Com um repertório imenso de cursos,uma diversidade enorme, e de exelente qualidade.
Acredite, não estamos sendo pagos para fazer propaganda da escola, chamo atenção para as boas iniciativas que a instituição vem promovendo, muita coisa boa como cursos de história da arte, ilustração de livros, fotografia, moda abrangendo várias áreas do víeis das artes. São cursos livres abertos a todo público disposto a fazer investimento em conhecimento. No primeiro semetre de 2010 a escola dará início ao um curso
PIESP - Programa Independente da Escola São Paulo, com duração de um ano, voltado para o artista em início de carreira que queira desenvolver seu processo criativo, com o acompanhamento e orientação de diversos e grandes artista como Beatriz Milhazes, Ana Paula Cohen, Leda Catunda, Rosângela Rennó entre outros.
O que esta escola está fazendo, além de muitas outras na cidade de São Paulo é dá possibilidade de desenvolver o artista como profissional, capacitando-o para um mercado onde terá autonomia diante da profissão que escolheu para si, percebo o quanto a cidade de Salvador está em falta de cursos legais opções diversificadas, que atribuam valor ao profissional das artes. Me dou conta de um certo individualismo, pois sei que há na Bahia artista valorosos que estão entre os mais falados do país e até mesmo do mundo , em falta quando se trata de contribuição direta aos seus conterranêos. Entretanto me dou conta também de um desleixo por parte do público' ou seja, há falta de pessoas interessadas também, posso exemplifcar, o MAM , sempre quando trás um artista promove uma séria de atividades educativas como oficinas e bata-papos os quais por muitas vezes aparecem somente um pequeno grupo 'gatos-pingados' de pessoas, o artista está ali para falar falar de seu processo artístico, de sua experiência diante dos desafios da produção de arte. Esse tipo de depoimento contribui bastante para desenvolver o pensamento tanto criativo, como crítico daqueles que permeiam o campo da criação. Certamente escolas como a São Paulo, a FAAP entre outras grandes instituições de artes pelo Brasil, esperam por um público que sabem que encontrarão, é necessário um interese mútuo entre ofertas e quem as procure, nesse caso nós baianos.
É uma dica e susgestão para aqueles que tem interesse em aumentar e mudar o campo de visão diante das artes.
Abraço!
Não deixem de deixar sugestões e deixar seus comentários!
Obrigada'

2009-12-06T08:07:00.000-08:00

Rebeca Arteira.

Pessoal que acompanha diariamente o blog dos Contados quero convidá-los a fazer uma visita ao meu Flickr, o link está logo aí em cima .

Abraços!

Marta Neri da Silva

2009-11-12T20:58:00.000-08:00

Salvador, 23 de outubro de 2009.

Meus pais me deram o nome de Marta Neri da Silva, nasci em 1965 na cidade de Salvador. Numa casa rodeada de mulheres, irmãs da minha mãe e minha avó, que morava conosco, cresci em meio a tecidos, carretéis de linhas, alfinetes e agulhas que nos espetavam perdidos sobre camas e sofás de nossa casa. Entre cortes e costuras tornei-me o que inegavelmente poderia deixar de ser, uma costureira.

Há algumas semanas enquanto modelava uma peça encomendada por uma cliente; na pilha de jornais que utilizo para recorte dos moldes das roupas que costuro, escrita na página onde recortei a manga da blusa que fazia, li a seguinte frase: “Cuide de Você”.O corpo da nota estava cortado, entretanto, ainda consegui ler: (...) “ escrito por Alejandra Muñoz e Museu de Arte Moderna da Bahia”. Eu poderia achar que este titulo seria mais uma propaganda de remédios com efeitos milagrosos, ou receitas para emagrecimento, contudo aquela pequena frase soou-me diferente, aguçando minha curiosidade, decidi que iria até aquele lugar.

Ontem abandonei por algum momento o trabalho que tira horas e horas do meu dia e fui até o MAM. Descobri que aquela intrigante história era mais emocionante do que imaginava.

Assim que entrei na sala do museu recebi a carta, sentei e á li. Aquela exposição era diferente, pelo menos para o pouco que conheço de arte, sem mencionar a vergonha que sinto ao pensar que nunca havia entrado num museu. Presenciei ali, a vida de uma mulher que transformou uma perda em obra de arte. Não há como não se colocar no lugar de Sophie Calle.

A maneira fria e calculista como aquela carta soou aos meus ouvidos, foi como uma espetada de agulha no dedo durante uma costura, e quando X diz que há algum tempo vem querendo responder o e-mail que lhe restava a dúvida do pessoalmente ou por escrito, imagino que na verdade ele não tinha coragem de dizer o que realmente pensava e encontrou no e-mail uma forma prática de não precisar olhá-la nos olhos, me fez pensar na reação que teria, caso fosse a mim remetida.

Seria como fazer um corte errado num tecido de seda e não houvesse jeito de concertá-lo, como descosturar uma colcha de retalhos, desfazer um lindo vestido com tesoura cega mastigando o pano, sem se importar com sua história, seu valor. Cada ponto é importante, a perfeição está nos detalhes, no acabamento. Acredito que a preocupação maior dele era com ele mesmo, do pesar no que lhe faria falta.

Jamais teria coragem de fazer algo como Calle fez, trazer algo tão íntimo, uma carta de rompimento e abandono, reagindo com audácia de revelá-la e distribuí-la a centenas de mulheres e receber delas as mais variadas respostas. Mas ouvir a resposta de sua mãe Monique Sindler, foi como estivesse ouvindo a minha própria mãe, acolhe sem deixar de dizer suas verdades, é perceptível quando Sindler diz: “Compartilho do seu desapontamento com tudo isso, mas não precisa fazer muito drama”.

Caminhei, observei a cada detalhe, havia textos, vídeos, fotografias muita coisa, estava impressionada com aquilo tudo, afinal era a minha primeira vez em um ambiente tão diferente dos quais eu estava acostumada a freqüentar, e ainda mais estranho, perceber até onde uma carta foi levada, afinal ali estava a experiência tão comum e corriqueira de ser traído e um sentimento tão universal, quanto o Amor.

Fiquei pensando, todas essas coisas, todas aquelas mulheres, de como a artista conseguiu juntá-las numa grande colcha de retalhos de sua vida, da fazenda de sua história, costurando opiniões diversas, explicações múltiplas, interpretações honestas. Um alinhavo perfeito para a costura de uma resposta, que não bastou apenas ser respondida, mas sentida e percebida pela essência feminina, ainda que Calle não seja uma costureira, prendada no oficio ao qual dediquei toda minha vida.

Ela encontrou as mais diferentes formas de ouvir as resposta, achei tão engraçado ao mesmo tempo irônico, ver uma cacatua, a Brenda comendo a carta como um animal usando seus instintos respondendo literalmente a vontade que algumas delas teriam de comê-la ou a de fazê-lo comer aquele papel. Numa comunicação simples e direta, quase como uma criança descreveria, como fez a pequena estudante Ambre com frases curtas, diretas e verdadeiras bem observadas pelo olhar infantil. Ouve até quem escrevesse música, apesar de meu conhecimento em música ser muito pouco o de ouvinte puramente, a musicista C. Chassol cria uma escala de tons que vão do mais grave ao mais agudo no pentagrama, levando sua canção aos pontos tonais mais extremos.

Vivi sempre muito só, sem falar das minhas clientes que freqüentam meu ateliê, quando termina o dia de trabalho minha casa está vazia, somos só eu e Katarina minha gata siamesa. Quando decidi escrevê-la não entendia muito por qual motivo fazia isto, fiquei maravilhada e muito surpresa diante da atitude criativa e bem pensada de Sophie Calle da maneira como tirou o melhor da situação ruim que vivia. Diferentemente dela não tenho uma grande historia, não tive um grande amor ou vivi uma desilusão, nem tomei grandes decisões para lhe escrever, tive uma vida tão linear como os pontos dados por minha máquina de costura. Num certo momento cheguei a ter uma “inveja” do sentimento de Calle da motivação de enviar sua historia a tantas pessoas no mundo ainda que não fizesse idéia de quem elas fossem. Quis assim como ela ver a minha historia conhecida por alguém, mesmo que não seja entregue a centenas de pessoas, mas, contada a você.

Cuidando de mim.

Marta Neri da Silva.

No dia 22 de Setembro de 2009 foi aberta a exposição 'Cuide de Você'

da artista francesa Sophie Calle. Uma exposição fora do comum ao

extremo desde sua temática a sua concepção,

inspirada por um email enviado a artista, onde seu namorado lhe comunicava o fim do relacionamento.

Deste email nasce 'Cuide de Você', última frase do infame rompimento,

o qual distribui a cento e sete mulheres no mundo,

das mais diversas profissões e as pede respostas baseadas

em seu ofícios.

A carta escrita acima é resposta a uma proposta

durante aulas de História da Arte Contemporânea na Escola de Belas Artes,

ministrada pela professora Alejandra Muños.

O pedido da proposta era somente responder a um "questionário", relacionado com a exposição.

No entanto, Calle trouxe a nós o desafio de ir além de respostas enumeradas,

darmos uma resposta a altura de tamanha ousadia e força.

Marta Neri da Silva é um personagem que criamos, fictício

que vivência a experiência de interagir com a exposição

'Cuide de Você'.

Rebeca Silva

Natalia Cavalcante

Jamar de Oliveira

2009-11-11T04:15:00.000-08:00

Da adversidade Vivemos!

2009-11-10T19:13:00.000-08:00

Galera, hoje tive a oportunidade de conhecer mais a fundo os escritos teóricos de Hélio Oiticica sobre a situação das artes e da vanguarda no Brasil.
Com isso, resolvi compartilhar com vocês esta discussão , que apesar de ter sido iniciada em 1967 até hoje ainda é pano para muita manga para a tão falada "Arte Contemporânea".

então vamos lá...

Oiticica defendia ser o termo "nova objetividade" o que mais fielmente traduzia as experiências das vanguardas brasileiras, em geral, e a sua trajetória, em particular. Para Hélio Oiticica
há uma tendência à superação dos suportes tradicionais , em proveito de estruturas ambientais e objetos.
Nestes escritos, ele nos apresenta 6 características super interessantes que são.

Vontade construtiva geral= No Brasil os movimentos inovadores apresentam, em geral, esta característica única, de modo bem específico, ou seja, uma vontade construtiva marcante, onde a antropofagia seria a defesa que possuímos contra o domínio exterior e a principal arma criativa essa vontade construtiva, a que não impediu de todo uma espécie de colonialismo cultural, que de modo objetivo queremos hoje abolir, absorvendo-o definitivamente numa Super-antropafagia. Por isto e para isto, surge a primeira necessidade da “nova objetividade”: procurar pelas características nossas, latentes e de certa moda em desenvolvimento, objetivar um estado criador geral, a que se chamaria de vanguarda brasileira, numa solidificação cultural (mesmo que para isto sejam usados métodos especificamente anticulturais); erguer objetivamente dos esforços criadores individuais, os itens principais desses mesmos esforços, numa tentativa de agrupá-las culturalmente.

Tendência para o objeto ao ser negado e superado a quadra de cavalete= O fenômeno da demolição do quadro, ou da simples negação do quadro de cavalete, e o conseqüente processo, qual seja o da criação sucessiva de relevos, antiquadros, ate as estruturas espaciais ou ambientais, e a formulação de objetos, ou melhor, a chegada ao objeto, data de 1954 em diante, e se verifica de várias maneiras, numa linha continua, até a eclosão atual

Participação do espectador= O problema da participação do espectador é mais complexo, já que essa participação, que de inicia se opõe à pura contemplação transcendental, se manifesta de várias maneiras. Há, porém, duas maneiras bem definidas de participação: uma é a que envolve “manipulação” ou “participação sensorial-corporal”, a outra que envolve uma participação “semântica”. Esses dois modos de participação buscam como que uma participação fundamental, total, não-fracionada envolvendo os dois processos, significativa, isto é, não se reduzem ao puro mecanismo de participar, mas concentram-se em significados novos, diferenciando-se da pura contemplação transcendental. Desde as proposições “lúdicas” às do “ato”, desde as proposições semânticas da “palavra pura” às da “palavra no objeto”, ou às de obras “narrativas” e as de protesto político ou social, o que se procura é um modo objetivo de participação. Seria a procura interna fora e dentro do objeto, objetivada pela proposição da participação ativa do espectador nesse processo: o indivíduo a quem chega a obra é solicitado à contemplação dos significados propostos na mesma, esta é pois uma obra aberta

Tomada de posição em relação a problemas políticos, sociais e éticos= Há atualmente no Brasil a necessidade da tomada de posição em relação a problemas políticos, sociais e Éticos, necessidade essa que se acentua a cada dia e pede uma formulação urgente, sendo o ponto crucial da própria abordagem dos problemas no campo criativo e não bastem à consciência do artista como homem atuante, somente o poder criador e a inteligência, mas que a mesmo seja um ser social, criador não só de obras, mas modificador também de consciências (no sentido amplo, coletivo), que colabore ele nessa revolução transformadora, longa e penosa, mas que algum dia terá atingido o seu fim — que o artista “participe” enfim da sua época, de seu povo.

Tendência a uma arte coletiva= Há duas maneiras de propor uma arte coletiva: a 1a seria a de jogar produções individuais em contato com o público das ruas (claro que produções que se destinem a tal, e não produções convencionais aplicadas desse modo) outra a de propor atividades criativas a esse público, na própria criação da obra ão seria estranho, então, se levarmos isso em conta, que os artistas em geral, ao procurar à chegada desse processo uma solução coletiva para suas proposições, descobrissem por sua vez essa unidade autônoma dessas manifestações populares, das quais o Brasil possui um enorme Acervo, de uma riqueza expressiva inigualável

O ressurgimento do problema da antiarte= Por fim devemos abordar e delinear a razão do ressurgimento do problema da antiarte, que a nossa ver assume hoje papel mais importante e sobretudo novo.No Brasil o papel toma a seguinte configuração: como, num país subdesenvolvido, explicar o aparecimento de uma vanguarda e justifica-la, não como uma alienação sintomática, mas como um fator decisivo no seu progresso coletivo? Coma situar aí a atividade do artista? O problema poderia ser enfrentado com uma outra pergunta: para quem faz o artista sua obra? Vê-se, pois, que sente esse artista uma necessidade maior, não só de criar simplesmente, mas de comunicar algo que para ele é fundamental, mas essa comunicação teria que se dar em grande escala, não numa elite reduzida a “experts” mas até contra essa elite, com a proposição de obras não acabadas, “abertas”.

"Hoje, o que quer que se faça,se formos um grupo atuante, realmente participante, seremos um grupo contra coisas, argumentos, fatos". ( OITICICA apud FAVARETTO, 2000, p. 155)

Fonte:http://www.artigosbrasil.net/art/artes/5821/nova-objetividade.html

2009-11-03T12:03:00.000-08:00

Ei, fechamos no Domingo passado dia 01 de Novembro a exposição
"Enguiço" no Teatro Gamboa Nova. Ainda esta semana postaremos alguns destes trabalhos,
pois quem não foi até o Teatro, poderá dar um conferida nas gravuras "Enguiço".
Abraço!

2009-10-08T12:51:00.000-07:00

Pela segunda vez o grupo Contados tem seus trabalhos na expostos Galeria Jayme Figura no Teatro Gamboa Nova.
A mostra com o título de "Enguiço", traz gravuras em pequenos formatos impressos em papel, tecido, a memória da vivência no cotidiano de cada um dos artistas.
Não deixe de conferir de Quarta a Domingo a partir das 14 horas!

ENGUIÇO

2009-10-02T08:39:00.000-07:00

A gravura na sua generalidade é um processo de reprodução. O ato de riscar, gravar, desenhar ou contornar formas ou relevos, datam desde as origens da humanidade e nos mostram a necessidade do homem dominar a matéria. Assim encontramos vestígios de épocas onde um simples gesto, deixou incisas para sempre marcas de um pensamento que o tempo não apagou

Na mostra “Enguiço” o coletivo Contados utiliza em pequenos formatos a gravura como técnica e conceito para registrar ou até mesmo imprimir, lembranças e vivências de uma memória latente do nosso tempo.

A mostra acontece no Teatro Gamboa Nova até o dia 27 de outubro
com visitação das 14h as 19h de quarta a sexta-feira,
sábados das 14h as 16h e das 18h as 19hs e aos domingos das 13h as 16h.

Confiram!

2009-10-02T08:15:00.000-07:00

Trabaia mô fio!!!!!!! Rsrs...

Odosketch

2009-09-25T19:52:00.000-07:00

OiOi!!!!!

Galera, dando uma super visitada no blog do nosso amigo Leo (aliás, vale a pena conferir) conheci este site http://sketch.odopod.com/
Nele, vc rabisca e salva o timelapse do desenho. Bacana não é??
Eu que nunca fiz sequer um rabisco no paint ... rsrs testei e adorei!

Aproveitando fiz um desenho da minha Polaquinha CoCÓ... galinha na qual muitos esperam uma boa canja!
Vou postar a que eu fiz!

http://sketch.odopod.com/sketches/101404/edit

Beijocassssss!

Finalmente Acabou!

2009-09-21T18:47:00.000-07:00

************Bem, vim informar que a temporada de atualizações chegou ao fim, só daqui alguns meses haverá outras atualizações, sendo assim, foram corrigidos alguns erros e introduzidos alguns aplicativos gráficos...
lembrando a todos os leitores que este blog ainda está em sua fase BETA.
abraço a todos!

BLOG EM CONSTRUÇÃO, ATENÇÃO!!!

2009-09-07T18:32:00.000-07:00

Exposição Contados

2009-08-28T15:45:00.000-07:00

E chega ao fim a Exposição Contados, realizado no SESC Aquidabã. Deixamos algumas fotos dos trabalhos realizados!

Afro
Conto: "A menina Enterrada Viva"

Glardston Jr.
Conto: Pedro, José e João

Natalia Cavalcante.
Conto: " As Causas da Seca do Ceará"

Rebeca Silva.
Conto: Maria de Oliveira

Samuca Silva
Conto: " O espelho mágico"

TarcioV
Conto: "Viva Deus e Ninguém Mais"

2009-08-28T14:47:00.000-07:00

E a semana de oficinas, chega ao fim...Quem foi, foi...mas quem não foi não irá ficar na falta, porque haverá uma outra oportunidade! Rsrs.

A proposta da oficina, foi estimular a criatividade através dos Contos tradicionais brasileiros, catalogados por Câmara Cascudo, dos quais os Contados trabalharam.

Foi de suma importância essa oficina, porque vivenciamos a identificação de crianças e adultos com os contos e quão tais contos mexiam com suas memórias!

"Enquanto você contava, eu me recordei o quanto minha avó cantava todos os dias essa música para mim" disse a senhora que participou da oficina, ao ouvir o conto " A Menina Enterrada Viva".

Imaginação, memória, tinta e pincéis = mãos a obra!

Oficinas!!!!!

2009-08-25T18:16:00.000-07:00

Oioi!!!!!!!

Começaram hoje, as oficinas de contos e pinturas ministradas pelas " Contadinhas" Natalia e Rebeca....dando continuidade a proposta e poética da Exposição Contados.

As oficinas começam das 15h ás 18h.
Local: SESC Aquidabã, Aquidabã!

Quem quiser participar, é só aparecer no horário inicial combinado!

Um festival em busca da memória

2009-08-23T09:27:00.000-07:00

Se vc ainda não foi, corra logo pra ver!

A realização desse A Gosto da Fotografia numa cidade, Salvador, que vem passando nas últimas três décadas por um processo de empalidecimento da sua própria história, voltando suas “raízes” apenas para um fenômeno de massa chamado Carnaval e suas derivações, é, sobretudo, uma tentativa para que possamos pensar num caminho e na guarda da nossa memória tão fragilizada. Esse fato será possível apenas com a construção de um olhar que nos leve a entender melhor o que somos, de onde viemos, para onde vamos. Esse processo poderá levar a vida inteira. Na 5ª edição desse Festival Nacional (e internacional, se bem que isso não faz muita diferença) continuaremos a buscar as mais distintas possibilidades de reconhecimento dessa verdadeira memória: fator definitivo na formação de um público que possa perceber que alegria não se encontra apenas nas cercanias de um trio elétrico. (...)

Diógenes Moura

Curador

O grande homenageado do evento deste ano é o fotógrafo baiano Voltaire Fraga.

Ainda que desconhecido por muitos, trata-se de um dos mais importantes memorialistas brasileiros do século XX. Seu trabalho documental, realizado entre as décadas de 1930 e 1970, retratou o cotidiano de Salvador e seus habitantes sob os mais diferentes aspectos: arte, religiosidade, ancestralidade, urbanismo, comportamento, etc. Morto aos 94 anos sem o devido reconhecimento que merecia, deixou uma obra única na sua capacidade de desvendar a cidade onde nasceu e que tanto amava.

À procura de um olhar - Fotógrafos franceses e brasileiros revelam o Brasil

Jean Manzon . Marcel Gautherot . Pierre Verger . Antoine D’agata . Bruno Barbey . Olivia Gay . Luiz Braga . Mauro Restiffe . Tiago Santana . Claude Lévi-strauss.

Abundante cidade - Dessemelhante Bahia

Fotógrafo homenageado - Voltaire Fraga

Lançamento do Livro Pierre Verger - Fotografia para não esquecer (Ed. Terra Virgem, 94 págs). Coleção Fotógrafos Viajantes. Apresentação Roberto Linsker. Texto Diógenes Moura. Versões para o inglês, francês e espanhol.

Visitação: 1 de agosto a 30 de agosto

Palacete das Artes Rodin Bahia

End.: Rua da Graça, 284 - Tel: (71) 3117-6910

Artistas convidados:

Vânia Toledo – Apresenta a mostra Diário de Bolsa- Instantâneos do Olhar, que reúne dezenas de imagens produzidas com sua Yashica de estimação, sempre guardada na bolsa para um eventual fragrante.

Visitação: 8 de agosto a 13 de setembro

Galeria Solar Ferrão

End.: Rua Gregório de Mattos, 45, Pelourinho.

Tel: (71) 3117-6440

Sergio Benutti – Apresenta a mostra A Construção de uma Memória, que tem como ponto de partida a restauração da segunda etapa da Santa Casa de Misericórdia da Bahia, que nasceu junto com a cidade de Salvador, em 1949

Visitação: 9 de agosto a 11 de outubro

Museu da Santa Casa de Misericórdia da Bahia

End.: Rua da Misericórdia, 6. Centro Histórico

Tel: (71) 3322-7355

Ieda Marques – Apresenta a exposição Luz do Interior, que retrata o clima e a riqueza cultural no cotidiano das cidades da Chapada Diamantina, na Bahia.

Visitação: 6 de agosto a 28 de agosto

Galeria do Conselho | End.: Av. 7 de Setembro, 1330

(Anexo Palácio da Aclamação) | Campo Grande, Tel. (71) 3117-6193

Marc Dumas – Apresenta a mostra O Porto da Barra – literalmente, um mergulho fotográfico no mar daquela que é uma das mais famosas e badaladas praias de Salvador

Visitação: 5 de agosto a 29 de agosto

Galeria Acbeu: End.: Av. Sete de Setembro, 1883. Vitória - Tel: (71) 3444 4411

fonte: http://www.casadaphotographia.art.br/v2/

2009-08-14T17:38:00.000-07:00

Muros da minha cidade vestidos de folhagem
expostos, desnudos,
arte bruta dessa idade.
Sonho riscado recado e discurso,
espelham os votos
desmentem verdades

(Autor Desconhecido)

Tradição

2009-08-14T17:03:00.000-07:00

Ontem, na aula de História da Arte Brasileira, no assunto sobre arte rupestre, ouvi a palavra "tradição", não sei porque, mas entre tantas outras esta foi a palavra que tomou o meu dia e chamou-me a atenção.
A frase foi a seguinte:

" Tradição, conjunto de características que se repetem e que se assemelham"

Pode soar até boba esta frase, mas continuemos numa linha de raciocínio. Se ela se repetem, de uma certa forma elas são transmitidas.
E transmitidas a tal ponto, que tornam-se enraizadas, torna-se memória, hábito, herança, que permeia e prossegue de geração em geração.

Sempre achei muito interessante este processo que de fato se concretiza a tradição e percebo cada vez mais, que a mesma parte de pequenas coisas, pequenos atos e características que se repetem dia após dia...me pego pensando, quanto em mim tenho dos meus pais, dos meus avós?
" Do buraco da vovó (ditado), até a farofa de tocinho" rsrs.

Aliás não...quanto de nós temos dos nossos ancestrais???

Fica o pensamento!
Abraços com muito ContaTo

2009-08-11T13:56:00.000-07:00

Ontem aconteceu a abertura da exposição Contados, foi uma um momento muito legal e importante para nós que trabalhamos durante seis meses para que isso acontecesse.
Foi bastante trabalho, mas agora sentimos que valeu a pena.
Queremos agradecer a presença de todos, e pela participação de Neto Lobo e a Cacimba que nos embalaram com suas canções num dia especial de comemoração para os Contados.

Jornal A Tarde

2009-08-11T13:39:00.000-07:00

Contados no Correio da Bahia!

2009-08-05T07:18:00.000-07:00

Galera saiu uma nota no jornal Correio da Bahia, referente a exposição "Pratos Limpos", do coletivo artístico Contados! =)

http://correio24horas.globo.com/pageflip/

EXPOSIÇÃO CONTADOS

2009-08-05T05:39:00.001-07:00

Lembrete!

AfroGlardstonNataliaCavalcanteRebecaSilvaSamucaTarcioV

Abertura: 10/08/2009 ás 19 h

Local: SESC Aquidabã- Av. Marechal Castelo Branco, s/n Aquidabã- Salvador- Bahia

Visitação: 10/08 á 10/09/2009

"ConTados ConTa com a sua presença"

PRATOS LIMPOS!

2009-08-05T05:16:00.000-07:00

Foto: Rebeca Iriê

Exposição " Pratos Limpos", realizado no Teatro Gamboa Nova.
Nossa 1° exposição! Não tenho nem palavras pra descrever a sensação, aliás tenho! Foi maravilhoso. Pessoas que acreditaram no nosso trabalho, estavam presentes, compartilhando conosco o banquete, cujo o prato principal era a nossa arte.
Não podemos deixar de agradecer ao Teatro Gamboa Nova, que nos acolheu, com todo carinho, apoiando-nos intensamente para a realização dessa exposição, á Rino, Maurício, Will, Rangel...

"Está dada á largada ConTados" disse Jr em segredinho...
...é está dada a largada!
Parabéns Contados!

ps.: Em breve na íntegra, o áudio do bate papo realizado na vernissage!

2009-07-29T17:32:00.000-07:00

Depois de uma boa reunião em um dos nossos "QG" em itapuã, para finalizarmos os preparativos da exposição...nossa quarta termina assim, com boas gargalhadas, brincadeiras e idealizações de positividades para os ConTados! Saudades dos nossos, TarcioV e Rebeca!

2009-07-26T11:51:00.000-07:00

Hoje o Domingo acordou cheirando a produção...como diz TarcioV!!!
Deve ser a ansiedade de já estar se aproximando as 2 exposições dos Contados, e ter me tirado da cama ás 7:30 da manhã, pra receber da terra do meu quintal aquilo que ela me oferece.
Acordei alquimista e fui experimentar.
Aqui estão algumas fotos, de mais um dia de resgate das fibras da bananeira, elemento muito presente em minhas pinturas.
A Bananeira após dar banana, ela morre e apodrece, para renascer outra bananeira em seu lugar. É neste momento de apodrecimento, que retiro o caule, e as suas fibras.
Aproveito tudo, da renda até o cisal. O que não aproveito, volta como adubo, para a terra...completando assim este ciclo de troca e respeito.

Fotos: Natália Cavalcante

Para que serve a Arte Contemporânea??!

2009-07-24T13:09:00.000-07:00

O título contém já uma falácia. A arte não tem de obrigatoriamente de servir para nada. Ou tem? Partamos do princípio que sim, que tem de ter alguma utilidade, mesmo que seja do universo mais íntimo e pessoal e nunca chegue a ser vista por mais do que meia dúzia ou, no limite, uma pessoa apenas. Este é um post muito pessoal, com uma opinião muito pessoal

Noutro dia, em conversa ao almoço, ouvi sobre a arte contemporânea uma frase que não ouvia há muito tempo: “até eu fazia aquilo”. Apercebi-me, após três livros escritos com muito suor que é no verbo fazer que está a diferença. A arte não está nos museus e nas galerias, nas livrarias e nas salas de cinema e de concerto, não está nas paredes e nunca, nunca está acabada. A arte é um verbo, como o amor (já lá diziam os Massive Attack), é uma acção, é uma palavra de “fazer” e não de “estar”. Por isso é que nem toda a gente é artista.

Pode ser-se artista por ter talento indizível, por se querer ganhar dinheiro, por se trabalhar sem dormir, por se ser psicologicamente instável, por intuição ou racionalidade puras, por raiva, por amor, por tristeza ou imensa alegria, mas nunca se pode ser artista parado. Um artista é alguém que faz. É alguém que age sobre um motivo, seja ela a beleza ou o nojo, a morte ou uma lata de sopa de tomate. E ao fazer, mesmo que nunca fosse essa a sua intenção, interroga. A si próprio, aos que o rodeiam ou ao passado, a toda a sociedade ou apenas a uma restrita plateia.

É claro que nem toda a arte nasce igual, porque por muito que quiséssemos, nem todos colocamos as mesmas perguntas da mesma maneira, com a mesma acuidade; uns serão recordados para sempre, outros cairão no esquecimento, alguns poderão ser redescobertos passados duzentos anos, a maior parte será apenas mais uma pincelada no espírito do tempo.

Todo este preâmbulo para ter uma opinião. A arte contemporânea está em grande parte mercantilizada e industrializada. No princípio do século passado, Duchamp demonstrou que bastava mudar o urinol de sítio e posição para ele nos interrogar como, digamos, um quadro. Não é por grandes obras serem produzidas por génios desplicentes que acabam a ganhar fortunas que devemos, numa espécie de snobeira invertida, desprezá-los. Apenas os critérios mudaram e a arte deixou de ser, dominantemente, a arte do “belo”.

Hoje, a arte, como grande parte da actividade humana, é a procura de limites, interiores e exteriores, visuais e materiais, de tempo e espaço, usando como plasticina todas as tecnologias ao dispor do artista, do clássico escopro ou pincel a robots no limite da consciência, a instalações vídeo, camas com lençóis sujos ou... quadrados pretos sobre fundo preto.

Luis Soares é escritor e colabora com o obvious. Mais informações e textos deste autor no seu blog pessoal: blog.luis.soares

Fonte: Obvious

2009-07-24T04:37:00.000-07:00

Ontem foi um dia louco!!!

Fomos a 25 de Março, acreditem nunca vi tanta gente aglomerada em minha,

Tarcio disse que só no caranval viu tanta gente assim, como eu nunca fui num carnaval

então não faço idéia, mas nos assustamos.Uma coisa na 25 nos chamou atenção, além do fato

de muuita gente estar usando máscaras para se protegeram da gripe suína, o tão famoso e assustador "Oh o RAPA". A galera corre muito com seus produtos nas mãos e quando faz isso saem derrubando todo mundo da frente.Não compramos nada, pesquisamos e conhecemos o Mercado Municipal, muito lindo as mais variadas frutas, dos mai variados lugares do mundo, tem fotos aí pra que possam conferir.

No curso tudo acontece bem, a professora gostou dos baianos!!!

Omundo aqui é muit o grande e um pouco assustador, é muita correria, quando chegamos em casa "ufa!!" o corpo só pede cama!!!É só correira, enfim estamos a´qui correndo atrás tem muita coisa que só poderemos dividir quando estivermos juntoss!!

Abraços!

Mercado Municipal SP

2009-07-22T17:43:00.000-07:00

Bem nosso segundo dia foi bem legal, se eu não houvesse me atrasando tanto teriamos
aproveitado melhor o dia, mas ainda assim foi bom!
Fomos então conhecer a Estação da luz e pudemos ver o Museu da Língua Portuguesa que fica na estação, logo em frente fica a Pinacoteca de SP, acreditem só conseguimos ver uma exposição pois nosso hora´rio estava avançado, vimos a maravilhosa exposição de Pedro Weingärtner só deu p ver isso, mas, voltaremos lá!

Estação da Luz

2009-07-22T05:24:00.000-07:00

Em Sampa...
Oi galera!
Bem vamos começar pelo começo....
Viajar de avião é incrível, se tem uma coisa perfeita, ou melhor quase perfeita que o homem tenha criado talvés tenha sido o avião, talvés para conseguir realizar o grande sonho de voar!Então, a sensação é maravilhosa de ver tudo pequeninho é simplesmente incrível.
Tarcio tremia, a mão gelada e suando!!!!
Ele teve tanto medo que segurava minha mão com tanta força, brincadeirinha...
Eu tive medo e segurava a mão dele, mas ele transpirava muito mesmo o lugar estando frio.

Ontem foi nosso primeiro dia de curso, ainda não dá pra falar muito sobre a professora, mas parece que será legal. A Escola São PAulo fica no centro comercial de SP, caramba!!Os prédios são enormes, a cidade é muito grande, fazemos tudo de metrô hj tiraremos fotod pra que os soterapolitanos conheçam o que aí é lenda , andar de metrô.

Agora vamos tomar café!!! E então continuaremos, queria mesmo que o seis estivessem aqui!!!

2009-07-20T05:24:00.000-07:00

Sou muito grata a Deus pela mizade de vocês Contados!
Passar os dias ao lado de cada um dos seis me faz uma pessoa feliz
e certa de que posso contar com a amizade e o apoio, de que estarão
ao meu lado me ajudando quando precisar, sei disso pq já testei, e resultado...
Estiveram junto de mim!

Amo a presença de vocês!

F E L I Z D I A D O A M I G O ! !

PRATOS LIMPOS!

2009-07-19T19:43:00.001-07:00

Teatro Gamboa Nova e ConTados têm a honra de convidá-los para a exposição
"Pratos Limpos".

Prato é um recipiente de louça ou metal, comumente raso e circular onde se serve a comida.

Por os fatos em pratos limpos, abrir o jogo, esclarecer. Nas relações humanas não há nada mais difícil, porém, não há sensação melhor, a de tirar das costas o peso de esconder algo de alguém, ou o de não ter dito tudo necessário num determinado momento.

A exposição “Pratos Limpos” nos leva a inúmeras idéias, cada indivíduo com suas experiências suas vivências pensariam em prato limpo como a falta do que comer, objeto vazio necessitando ser preenchido pelas melhores iguarias culinárias ou simplesmente um prato limpo, entretanto, é num prato que servimos aquilo que nos mantém vivos.

E o prato, é o espaço de expressão do grupo Contados, é o suporte onde fica depositado sua marca, seu descontentamento ou o desejo original de fazer arte e o pensamento de tê-la como, usando da repetição, aquilo que os mantêm vivos.

Local: Teatro Gamboa Nova

Bate papo com os Artistas: 04/08/2009 das 16 ás 18 h

Visitação: 01/08 á 31/09/2009 horários. QUA/SEX das 14h as 19h; sábados das 14h as 16h e das 18h as 19hs e aos domingos das 13h as 16h.

2009-07-14T19:19:00.000-07:00

Hoje fui acordada ao som do " Abc do preguiçoso" composição de Xangai.
Confesso, que quando estou em processo de criação, principalmente agora diante a poética trabalhada por nós ConTados, com os contos tradicionais brasileiros e as suas projeções...tudo me chama atenção. Tudo me parece virar um conTo...flash back de vivências de um tempo em que não vivi surgem na mente...acho que é isso " Saudades de um tempo em que não vivi", ás vezes tenho essa sensação...Tudo fica mais sensível. Será que estou ganhando "Olhos Vagabundos" como já dizia Rubem Alves?
enfim... são viajens durante esse processo latente de criatividade.

Essa música chamou-me á atenção, pela sua letra e pela forma como foi trabalhada e agora posto a mesma compartilhando com vocês!

O vídeo mostra a vida simples dos moradores da Zona da Mata de Pernambuco, contando a história de um conflito conjugal com humor; apresentando dois grandes atores: Aramis Trindade vencedor do prêmio de melhor ator no Festival de Brasília de 97 por sua atuação no filme "O Baile Perfumado" e a estrela deste mesmo filme, Zuleica Ferreira que desempenhou o papel de Maria Bonita. O trabalho é uma ficção com 5 minutos de duração, gravado na cidade de São Severino dos Ramos, município de Paudalho, interior de Pernambuco.

" CurTam a Música"

2009-07-06T21:26:00.001-07:00

Gay, (latim tardio gaiu, pelo francês gui, ao inglês gay = "alegre, jovial) termo utilizado normalmente para se designar o indivíduo, (homem ou mulher), homossexual.
Bissexual, termo aplicado a seres e, mais comumente, pessoas, que se sentem atraídos por ambos os sexos, servindo, portanto de um quase meio-termo entre o hetero e o homossexual.

Hoje, 29 de junho, dia mundial do orgulho gay, conversei, sem saber da data comemorativa (verdade), sobre o assunto, sobre ser gay, ser ‘Bi’, assuntos que surgiram do pressuposto de tais pessoas me chamarem de Gay, de ‘Bi’, brincadeiras que “coincidentemente” foram bem acentuadas neste dia.
Como estive com a Serena (que tem certeza de que sou!), nós vimos um documentário na TV, logo após de ver clipes com o tema, (o canal tava focando isso), sobre o crescimento do ‘bissexualismo’, no mundo. A pesquisa baseava-se em, entrevistar pessoas que viviam, experimentavam, ou simplesmente observavam tal crescimento. Tinha um rapaz, 18 anos, que estava se relacionando com um homem, mas queria que este, fosse uma mulher, pois pra ele seria mais fácil tal relação. Também, uma garota bissexual, que namorava um homem, e o mesmo sabia que ela sentia atração por pessoas do mesmo sexo. E um garoto, de 11 anos, que era filho de pai Gay, e mãe “curiosa”, e que tinha uma relação muito estranha com a vida social, pois entendia que, tinha que ser “espelho” do pai, e, portanto gay, mas que não era bem isso que queria.
Essas questões me levaram a perceber que é muito mais fácil, e comum do que todo o mundo imagina tudo está ligado ao sentimento humano, de pessoa pra pessoa, sem preocupação com sexo, ou orientação sexual, nem raça, nem experiência de vida, nem relação familiar, nem sociabilidade, questões financeira. O amor ou a falta dele é o mesmo para qualquer todos, ou pelo menos deveria ser.

De qualquer forma, eu apóio o fim da homofobia, apóio a união entre as raças (se é que existe isso, raça), e apóio também o amor Livre. Pronto! E Feliz dia Mundial do orgulho Gay pra todos, Gays, Lésbicas, Bi’s, simpatizantes, curiosos e ou não.

Postagem feita no dia 29 de Junho, Dia Internacional do Orgulho Gay.

http://contoehmermo.blogspot.com/

Orgia!

2009-07-06T21:26:00.000-07:00

O vídeo da semana chama-se Orgia, um curta metragem inspirado em texto teatral homônimo de Píer Paolo Pasolini.

Sinopse: Empresário volta ao seu escritório. Um dia para fantasias e confissões. Poder. Diversidade. Tarde demais para descobertas. Uma tragicomédia em homenagem a Pasolini.

Com: Fernando Neves.
Elenco de apoio: Deusi Magalhães e Juan Penna.
Direção: Igor Penna
Roteiro: Igor Penna e Marcelo de Trói

Pier Paolo Pasolini, foi um escritor, poeta e cineasta italiano. Dizem que era um artista muito solitário.
Seus filmes são muito conhecidos por criticarem a estrutura do governo italiano (na época fortemente ligado à igreja católica), que promovia a alienação e hábitos conservadores na sociedade. Além disso, seu cinema foi marcado por uma constante ligação com o arcaísmo prevalecente no homerm moderno.

CurTam o CurTa!

2009-07-06T20:36:00.000-07:00

"Aconteceu em Salvador nos dias 2, 3, 4 e 5 de julho de 2009 o 3° Encontro Nacional de Graffiteiras, organizado pela Rede de GraffiteirasBr em parceria com o Projeto Salvador Graffita e a Ong Feminista Pernambucana S.O.S Corpo. O intuito do encontro é manter contatos entre gaffiteiras brasileiras e sul-americanas em torno do graffiti, enfocar a discussão na participação feminina na arte de rua/urbana".

Fonte: http://corexplosion.blogspot.com/

Os ConTados marcou presença no evento, nossa querida Rebeca Silva participou do encontro!
TarcioV, Samuca , Afro e o grande amigo Core, tb deram a sua palinha! Salve, Salve!

Local: Viaduto do Politeama

- Neuro e Corexplosion - Plano-B Crew -

TarcioV e Samuca

Rebeca Silva

Rebeca ao fundo, Graffiti de Core!

Ficaremos no aguardo, a " entrevista" de Rebeca comentando como foi o evento e a sua participação!

Beijos com ConTato

Exposição Contados

2009-06-29T19:26:00.000-07:00

Coletivo de arte baseado em contos tradicionais brasileiros.

AfroGlardstonNataliaCavalcanteRebecaSilvaSamucaTarcioV

Abertura: 10/08/2009 ás 19 h

Local: SESC Aquidabã- Av. Marechal Castelo Branco, s/n Aquidabã- Salvador- Bahia

Visitação: 10/08 á 29/08/2009

Apresentação Musical: Neto Lobo e a Cacimba

"ConTados ConTa com a sua presença"

Encontro Nacional de Estudantes de Arte

2009-06-29T09:26:00.001-07:00

O Encontro Nacional dos Estudantes de Artes (ENEARTE) é realizado anualmente e organizado pelos estudantes que participam e compõem a FENEARTE (Federação Nacional dos Estudantes de Artes). O ENEARTE está na sua 13ª edição, objetivando criar extensos panoramas artístico-acadêmicos que comuniquem e expressem idéias autônomas e humanizadas. Valoriza e fomenta a formação e interação das artes. Participem!

Fonte e para mais informações acessem o site: www.enearte.ufba.br

2009-06-17T20:08:00.000-07:00

" A Vida humana dá-se no Socius. O artista não é para ser solitário como quiseram muitos

tuberculosos românticos. Ele é o espectador do mundo, ESPECTADOR- PARTICIPANTE, ele é o espectador do outro, do outro membro do grupo e espectador de sua própria obra e de seu público"

(Medeiros, 2005.)

Eba Aberta__e olhe lá!!

2009-06-17T04:50:00.000-07:00

Vik Muniz

2009-05-28T19:48:00.000-07:00

Movimentar isso aqui hein...se não dá poeira, se bem que toda poeira tem um conto...Enfim rsrs! Perdoe-nos a falta por aqui, finais de semestre sempre nos deixam assim ( em falta).

Hoje quero compartilhar com vocês uma entrevista super bacana que li de Vik Muniz para a revista IstoÉ, referente a Bienal de São Paulo e a relação da arte contemporânea ao gosto da popularidade.

Uma das coisas que mais me chamou a atenção, foi no acreditar da potencialidade e na oportunidade de jovens artistas poderem mostrar os seus trabalhos. Em qualquer profissão é disso que nós jovens precisamos, de apoio, incentivo...E Vik é " um dos" poucos que vejo defendendo isso.
Muito interessante também e nao posso deixar de relatar aqui é que Vik ( já estou super íntima haha) tem a preocupação de criar um diálogo com todo mundo, ou seja ele quebra a barreira de que arte só é feita e entendida por outro artista.

Ai ai..fiquem mais fã desse cara!
Mas não fiquem com água na boca... aqui está na íntegra o link da entrevista e o site do mesmo.

http://www.terra.com.br/istoe/edicoes/2059/artigo132309-1.htm

http://www.vikmuniz.net/

Este é um dos retratos dos filhos de cortadores de cana feitos com açúcar da série Crianças de Açúcar. Onde ocorre a participação dos próprios trabalhadores que utilizam o seu material de trabalho para criar juntamente com Vik. Ou seja implícitamente também aparecem os retratos daqueles que produzem o açúcar e que o ajudaram a compôr essa obra, se fizermos essa leitura.

É vasto...o leque é vasto se eu parar pra comentar o elo que estou fazendo em relação a tudo isso e a contemporaneidade.
Quer dizer, o cara discute a idéia, os materiais e as técnicas utilizadas em sua obra, questiona o trabalho em relação a diversas autorias e faz o elo com a sociedade como já havia dito anteriormente... (suspirando) é pouco ou vc quer mais??!!

Como diz TarcioV...PRODUÇÃO!!!! hehe

Deleitem-se!!!! Um beijo com muito ConTato! XD

2009-05-22T12:18:00.000-07:00

Nossa!!!

Não temos como agradecer Dani, pelo seu trabalho em prol dos Contados!

Nosso blog ficou muito bom!!

A galera visitante de nosso blog, que estiver a procura de um cara bom pra produzir um trabalho de web design, tá aí Daniel!

Abraço querido!!!!

As que cruzam nossos caminhos!

2009-05-20T20:24:00.000-07:00

Éngraçado,

e vocês hão de concordar comigo contados!

Tem umas pessoas que cruzam o caminho da gente...

Tá aí D.Regina, q não me deixa mentí!!

=D

2009-05-15T08:43:00.000-07:00

Semana produtiva , para os Contados!

Energias positivas nos rodearam...

ConTados fez conTato e com muito taTo e mente aberTa vamos prosseguindo!

AGOSTO, que para muitos é o mês do azar, para nós promote!
SUCESSO...pq sorte é pra quem espera e sucesso é pra quem batalha hehe!

Naty
Bj com conTato!

Reforma da Lei Rouanet

2009-05-12T08:54:00.000-07:00

Arte para toda parte

Texto de BETH CARVALHO, IVALDO BERTAZZO e LULA QUEIROGA

Fonte: http://blogs.cultura.gov.br/blogdarouanet/2009/04/27/arte-para-toda-parte/

AS ARTES são o oxigênio da cultura de um país. No caso do Brasil, refletem a grande diversidade de nosso povo. Refletem as vivências no campo, nas metrópoles, nos periferias, na floresta, na caatinga, no cerrado e no pantanal. São também um de nossos principais produtos de exportação e, com o futebol, o que nos identifica em todo o mundo como um povo original e único.

Um patrimônio dessa qualidade precisa de um incentivo econômico à altura de sua importância. Precisa também estar na ordem do dia do debate público nacional e das definições estratégicas de nosso país. E deve ser visto como um elemento vital para nosso desenvolvimento como nação num mundo em que a produção simbólica e de conteúdo ganha importância econômica. Principalmente em um momento de crise financeira como o que vivemos agora -em que a produção cultural pode ser um dos elementos para alavancar o crescimento do país.

Uma política de Estado para as artes deve levar em conta tudo isso e, mais, garantir a valorização dos nossos artistas consagrados ao mesmo tempo em que amplia as oportunidades para quem está começando. Nas periferias, nos centros urbanos e também no interior, em todos os cantos do Brasil surgem a cada dia novos talentos. E que, muitas vezes, não têm acesso aos recursos públicos de incentivo à cultura. Para dar oportunidade a todos esses artistas, chegou a hora de atualizar a Lei Rouanet. Precisamos de um instrumento legal que permita novas formas de fomento para a cultura, especialmente para as artes, que permitam uma gama maior de recursos para o setor.

A renúncia fiscal é um mecanismo importante, mas nitidamente insuficiente para dar conta da quantidade e diversidade de demandas culturais de nossos músicos, produtores, artesãos, dançarinos, atores, diretores, artistas circenses e de tantas formas de expressão de nossa diversidade de sermos brasileiros.

Em todo o país, o enorme volume de projetos aprovados no Ministério da Cultura e que não conseguem captar recursos é uma prova viva dessa insuficiência. É necessário, portanto, oferecer novas oportunidades de financiamento para todos os tipos de artista.

A proposta do governo federal para a reformulação da Lei Rouanet está aberta para consulta pública, numa grande e inédita convocação ao debate democrático.

O acesso aos recursos públicos precisa ser qualificado a partir de critérios de avaliação transparentes, específicos para cada setor e região de atividade cultural. Discutir esses critérios à luz do dia, como estão propondo o ministro Juca Ferreira e sua equipe em todas as suas aparições públicas, é um expediente democrático da maior importância para a saúde da República. E nós, artistas, estamos e continuaremos participando disso.

Outro avanço é a criação do Fundo Setorial das Artes, que deve fortalecer o financiamento de projetos de diferentes áreas, como música, dança, artes visuais, teatro e circo.

Assim como vem sendo feito pelo Fundo Setorial do Audiovisual. Mas esperamos que os projetos sejam avaliados por nós próprios, artistas, produtores e especialistas com vivência específica de cada linguagem artística.

Consideramos necessário, também, fortalecer o orçamento público da cultura no Brasil. Oxalá o Congresso Nacional seja sensível a essa necessidade e aprove a proposta de emenda constitucional 150, que exige dos governos federal, estaduais e municipais um mínimo de investimento em cultura.

A cultura sempre fez parte do dia a dia de todo cidadão brasileiro e vem ganhando cada vez mais peso na economia do país. Chegou finalmente a hora de colocá-la no centro do debate político e da discussão sobre qual país queremos construir. E essa conquista é uma missão de todos nós: artistas, público, produtores, trabalhadores da cultura, governo e patrocinadores.

A discussão da nova lei de fomento à cultura é a consagração desse esforço. Esperamos que a sua aprovação pelo Congresso Nacional também o seja.

Em Pratos Limpos

2009-05-12T08:24:00.001-07:00

(...) "Tudo em pratos limpos, limpíssimos,
Preto no branco,
Cartas na mesa...
Opa, cartas na mesa não
O truque foi revelado...
O que? Você espera um suspiro aliviado logo agora?
Logo agora?
Como pode ser aliviado se o jogo foi revelado?
Hm, ok... legal... a verdade, tudo mesmo... tudo tudo tudo tudo
Ai, pára de falar...
Ahan
É, eu também acho
Uhum...
É...
Sabe de uma coisa?
Perdeu a graça.
Você fala demais.
Queria antes, claro que queria
Nããão, eu não to te dispensando
Dá pra parar?
Meu deus, como você fala
Tá, eu já entendi
Na verdade... não há mais nada que eu queira saber sobre você.
Não... eu não estou brincando, nem mesmo o acho desinteressante,
Mas sabe como é...

As borboletas são efêmeras."

Thaís Cunha

De onde vem a vida

2009-05-10T08:40:00.000-07:00

Risca de Fósforo!

2009-05-08T20:29:00.001-07:00

Risque
--------------
Arrisque

Observando os caminhos

2009-05-08T17:28:00.000-07:00

Muitos caminhos levam a muitos lugares,
um caminho leva a um lugar,
só podemos cada um,
tomar um caminho por vez,
mas tomar caminhos que nos levem a algum lugar,
há vários lugares para irmos,
há vários caminhos para seguirmos,
mas só podemos seguir caminhos,
que nos levem a algum lugar.

Rebeca

Vamos correr, vamos seguir.

Contato

2009-05-07T14:50:00.000-07:00

E-mail:

Telefone:

Web:

E-mail:

Telefone:

Web:

E-mail: navicartes@gmail.com

Telefone: 071 87550304

Web: http://www.flickr.com/photos/nacartes

E-mail: rebeca-zaa@hotmail.com

Telefone: 71 91197762

Web: www.flickr.com/photos/rebecasilva

O Iluminado vestido de flor

2009-05-06T08:52:00.000-07:00

Rebeca Silva

320/DSC06933.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5332757290902345458" />

2009-05-05T14:45:00.000-07:00

Tudo o que fazer, tudo no qual dedicamos o nosso tempo precisa de amor.
Pois do contrário, sem amor, não terá valído a pena, não será dedicação
e sim perda, perda de tempo, perda de juventude,perda de prazer, de fôlego.
E então, quando nos dermos conta, boomm!...passou, e só.
Que pode uma criatura senão,
entre as criaturas, amar?
amar e esquecer,
amar e malamar,
amar, desamar, amar?
sempre, e até de olhos vidrados, amar?

Que pode, pergunto, o ser amoroso,
sozinho, em rotação universal, senão
rodar também, e amar?
amar o que o mar traz à praia,
o que ele sepulta, e o que, na brisa marinha,
é sal, ou precisão de amor, ou simples ânsia?

Amar solenemente as palmas do deserto,
o que é entrega ou adoração expectante,
e amar o inóspito, o áspero,
um vaso sem flor , um chão vazio,
e o peito inerte, e a rua vista em sonho,
e uma ave de rapina.

Este o nosso destino: amor sem conta,
distribuído pelas coisa pérfidas ou nulas
doação ilimitada a uma completa ingratidão,
e na concha vazia do amor a procura medrosa,
paciente, de mais e mais amor.

Amar a nossa falta mesmo de amor, e na secura nossa
amar a água implícita, e o beijo tácito, e a sede infinita.

Amar. Carlos Drummond de Andrade
Rebeca

Leio...

2009-04-30T20:30:00.000-07:00

- Lógico que tudo que se refere à arte me é interessante, e eu fico bobo sempre que leio um autor, poeta, que escreve especialmente de mim (e é isso mesmo, egoísmo ta na moda), e falo por todos que lêem alguém que gosta, e da mesma forma quando vêem algum artista que admira. E é daí que fico pensando como eles conseguem, e fico aqui frustradamente tentando ser parecido. Tentando e tentando...

E especialmente hoje, conheci a Ana Cristina Cesar, uma das principais poetas da geração mimeógrafo ou da chamada literatura udigrudi ou marginal dos anos 1970.

Que simplesmente tem um trabalho muito lindo e complexos que já li, e em suas obras, mantém uma fina linha entre o ficcional e o autobiográfico.

Gostei muito desse aqui...

Psicografia

Também eu saio à revelia
e procuro uma síntese nas demoras
cato obsessões com fria têmpera e digo
do coração: não soube
e digo da palavra: não digo (não posso ainda acreditar na vida)

e demito o verso como quem acena
e vivo como quem despede a raiva de ter visto

...

E lembrei também de um mestre para mim, um cara lindo, que escreve lindo, e traz pra mim, a beleza simples da vida, em todos os momentos (clichê, mas verdadeiro), com um alforje imenso cheio de experiências e beleza. E toda vez que leio o Caio, renovo essa crença de não ver sempre o copo meio cheio.

“Te desejo uma fé enorme, em qualquer coisa, não importa o quê, como aquela fé que a gente teve um dia, me deseja também uma coisa bem bonita, uma coisa qualquer maravilhosa, que me faça acreditar em tudo de novo, que nos faça acreditar em tudo outra vez.”

Ele deseja, e eu também, a nós todos!

...com ContaTo

"Olhos Vagabundos"

2009-04-29T18:46:00.000-07:00

Olá meus contadinhos, aqui está a surpresa que tinha reservado para vcs nesta quarta feira.

Um texto indicado pela minha amiga Aline.

Escrito por Rubem Alves colunista da Folha de São Paulo, escritor e educador!

" Só de ver esta imagem, meus olhos já ardem" ( rsrs).

Tenham paciência e leiam tudinho hehehe.

Ela entrou, deitou-se no divã e disse: "Acho que estou ficando louca". Eu fiquei em silêncio aguardando que ela me revelasse os sinais da sua loucura. "Um dos meus prazeres é cozinhar. Vou para a cozinha, corto as cebolas, os tomates, os pimentões _é uma alegria! Entretanto, faz uns dias, eu fui para a cozinha para fazer aquilo que já fizera centenas de vezes: cortar cebolas. Ato banal sem surpresas. Mas, cortada a cebola, eu olhei para ela e tive um susto. Percebi que nunca havia visto uma cebola. Aqueles anéis perfeitamente ajustados, a luz se refletindo neles: tive a impressão de estar vendo a rosácea de um vitral de catedral gótica. De repente, a cebola, de objeto a ser comido, se transformou em obra de arte para ser vista! E o pior é que o mesmo aconteceu quando cortei os tomates, os pimentões... Agora, tudo o que vejo me causa espanto."

Ela se calou, esperando o meu diagnóstico. Eu me levantei, fui à estante de livros e de lá retirei as "Odes Elementales", de Pablo Neruda. Procurei a "Ode à Cebola" e lhe disse: "Essa perturbação ocular que a acometeu é comum entre os poetas. Veja o que Neruda disse de uma cebola igual àquela que lhe causou assombro: 'Rosa de água com escamas de cristal'. Não, você não está louca. Você ganhou olhos de poeta... Os poetas ensinam a ver".

Ver é muito complicado. Isso é estranho porque os olhos, de todos os órgãos dos sentidos, são os de mais fácil compreensão científica. A sua física é idêntica à física óptica de uma máquina fotográfica: o objeto do lado de fora aparece refletido do lado de dentro. Mas existe algo na visão que não pertence à física.

William Blake sabia disso e afirmou: "A árvore que o sábio vê não é a mesma árvore que o tolo vê". Sei disso por experiência própria. Quando vejo os ipês floridos, sinto-me como Moisés diante da sarça ardente: ali está uma epifania do sagrado. Mas uma mulher que vivia perto da minha casa decretou a morte de um ipê que florescia à frente de sua casa porque ele sujava o chão, dava muito trabalho para a sua vassoura. Seus olhos não viam a beleza. Só viam o lixo.

Adélia Prado disse: "Deus de vez em quando me tira a poesia. Olho para uma pedra e vejo uma pedra". Drummond viu uma pedra e não viu uma pedra. A pedra que ele viu virou poema.

Há muitas pessoas de visão perfeita que nada vêem. "Não é bastante não ser cego para ver as árvores e as flores. Não basta abrir a janela para ver os campos e os rios", escreveu Alberto Caeiro, heterônimo de Fernando Pessoa. O ato de ver não é coisa natural. Precisa ser aprendido. Nietzsche sabia disso e afirmou que a primeira tarefa da educação é ensinar a ver. O zen-budismo concorda, e toda a sua espiritualidade é uma busca da experiência chamada "satori", a abertura do "terceiro olho". Não sei se Cummings se inspirava no zen-budismo, mas o fato é que escreveu: "Agora os ouvidos dos meus ouvidos acordaram e agora os olhos dos meus olhos se abriram".

Há um poema no Novo Testamento que relata a caminhada de dois discípulos na companhia de Jesus ressuscitado. Mas eles não o reconheciam. Reconheceram-no subitamente: ao partir do pão, "seus olhos se abriram". Vinícius de Moraes adota o mesmo mote em "Operário em Construção": "De forma que, certo dia, à mesa ao cortar o pão, o operário foi tomado de uma súbita emoção, ao constatar assombrado que tudo naquela mesa _garrafa, prato, facão_ era ele quem fazia. Ele, um humilde operário, um operário em construção".

A diferença se encontra no lugar onde os olhos são guardados. Se os olhos estão na caixa de ferramentas, eles são apenas ferramentas que usamos por sua função prática. Com eles vemos objetos, sinais luminosos, nomes de ruas _e ajustamos a nossa ação. O ver se subordina ao fazer. Isso é necessário. Mas é muito pobre. Os olhos não gozam... Mas, quando os olhos estão na caixa dos brinquedos, eles se transformam em órgãos de prazer: brincam com o que vêem, olham pelo prazer de olhar, querem fazer amor com o mundo.

Os olhos que moram na caixa de ferramentas são os olhos dos adultos. Os olhos que moram na caixa dos brinquedos, das crianças. Para ter olhos brincalhões, é preciso ter as crianças por nossas mestras. Alberto Caeiro disse haver aprendido a arte de ver com um menininho, Jesus Cristo fugido do céu, tornado outra vez criança, eternamente: "A mim, ensinou-me tudo. Ensinou-me a olhar para as coisas. Aponta-me todas as coisas que há nas flores. Mostra-me como as pedras são engraçadas quando a gente as têm na mão e olha devagar para elas".

Por isso _porque eu acho que a primeira função da educação é ensinar a ver_ eu gostaria de sugerir que se criasse um novo tipo de professor, um professor que nada teria a ensinar, mas que se dedicaria a apontar os assombros que crescem nos desvãos da banalidade cotidiana. Como o Jesus menino do poema de Caeiro. Sua missão seria partejar "olhos vagabundos"...

Bjs cm muito ConTato!

VocÊs reconhecem??? por Rebeca

2009-04-28T20:34:00.000-07:00

Será que alguém consegue adivinhar a quem pertence este ateliê???rs

Fácil demais, né??

Realista Esperançoso

2009-04-24T20:44:00.001-07:00

"Expoente muito mais do que digno
Da alma e da autêntica cultura nordestina.
Autor duma obra que traz um brio condigno
Expresso em livros e no abrir das cortinas.

Professor... Escritor... Igualou-se aos gênios
E fez da aula, um nobre espetáculo
Multiplicando o valor de cada vocábulo
Como se todos tivessem algum irmão gêmeo.

De vigorosa identidade e analogia cultural
Porque Mateus, todavia preferiu os seus
Tal qual na história do Movimento Armorial.

Notável dramaturgo, mundialmente paraibano
Que o Nordeste há tempos vem atiçando
E o Brasil reverencia como Mestre Ariano."

"O otimista é um tolo. O pessimista, um chato. Bom mesmo é ser um realista esperançoso".
Assim ouvi, como quem ouve de surpresa e se espanta com a idéia, assim ouvi...o Ariano dizendo em mais um desses programas documentaristas relacionados a sua obra e vida.
" Realista esperançoso" ...aquilo martelou na cachola e soou como se fossem "Sonhos com Raízes" rsrs...

Mais uma semana produtiva!! Idéias fluem, a energia nos envolve e a vontade de ver as coisas acontecerem nos aquece. É...como é bom sentir o quanto somos realistas e á cima de tudo esperançosos fincados em nossas raízes, em nossa amizade e em nossos ideais!!!

Após uma tarde maravilhosa no MAM com a exposição de Carybé...e a presença de algumas cenas pra lá de intensas e controvérsias hahaha
Um bom final de semana com MUITO conTato! rsrs...

ConTamos

2009-04-21T04:27:00.001-07:00

Oi contados

Mais uma vez é feriado em nossa patria, e mais uma vez influenciados pelos sabios e influentes portugueses aprendemos a reverenciar aqueles que tentaram isso mesmo "tentaram" fazer revoluçao pela Terra Brazilis, diga se de passagem que amanha é aniversario desse mesmo país que simplismente será lembrado como uma ressaca após um feriado de um cara que tentou mudar coisas por aqui.. Viva Tiradentes!! Joaquim José da Silva Xavier!!!

Poderia agora citar exemplos obvios de nomes e inumeros fatos digno de um feriado:

20 de novembro

Guerra de Canudos

Revolta do Males

Descobrimento do Brasil

Zumbi

Gangazumba

Lampiao*

Mortos da ditadura Militar

Guerra do Paraguai

Dia do Indo

...

Muitos outros que passaria a manha escrevendo, como tenho que sair fica pra uma outra data quem sabe amanha, afinal fomos descobertos e historia escreve quem ve primeiro!! obrigado Homero pela contribuiçao da escrita e nosso "homero" brasileiro Camara Cascudo! Assim posso concluir com muito respeito a historia da patria amada Brasil!

Enquanto isso chove em Salvador primeira capital, familias morrem e terras correm morro abaixo!!

A imagem acima é uma pintura do genioso Pedro Americo que pintava Verdadeiros Espetaculos brasileiros se bem que essa pintura é escandalosa!!! ate parece
Tarciov

Mostrando as Prendas

2009-04-20T07:56:00.000-07:00

Três moças vaidosas receberam presentes muito bonitos, um anel, um par de brincos e uns sapatinhos de baile, todos obra de luxo e vistosos.
Um dia receberam elas uma visita e, para mostrar os presentes, chamando atenção sobre eles, imaginaram uma cena que foi assim:
A mais velha, apontando com o dedo onde brilhva o anel, indicou a sala:
_Menina venha varrer esta sala!
A do meio, sacudindo a cabeça e fazendo faiscar os brincos, completou:
_Que sala suja!
A última, passando o pé no chão, concluía:
_Neste canto já está limpo!
E as três mostraram as ricas prendas que tinham recebido!

Contada po Ângela Câmara Oliveira,

em Natal. Rio Grande do Norte.

Rebeca, 20 de Abril de 2009.

2009-04-19T21:15:00.000-07:00

Dos três mal amados

O amor comeu meu nome, minha identidade, meu retrato

O amor comeu minha certidão de idade,

minha genealogia, meu endereço

O amor comeu meus cartões de visita,

o amor veio e comeu todos os papéis onde eu escrevera meu nome

O amor comeu minhas roupas, meus lenços e minhas camisas,

O amor comeu metros e metros de gravatas

O amor comeu a medida de meus ternos,

o número de meus sapatos, o tamanho de meus chapéus

O amor comeu minha altura, meu peso,

a cor de meus olhos e de meus cabelos

O amor comeu minha paz e minha guerra,

meu dia e minha noite, meu inverno e meu verão

Comeu meu silêncio, minha dor de cabeça,

meu medo da morte.

João Cabral de Melo Neto

Bienal do Livro!

2009-04-19T08:50:00.000-07:00

"Casa sem livros, corpo sem alma"

Oioi Contados! Bom, já sabemos que começou a 9ª Bienal do Livro da Bahia, que reúne no Centro de Convenções, em Salvador, grandes nomes da literatura, das artes, do jornalismo, da música e o’scambau.

Em meio á muita prosa, cafés e poesia...(adoramos muito isso ..rsrs)
Poderíamos agilizar pra marcar esse encontro na Bienal hein!
Dei uma olhada no site e a programação está super 10!
Confiram o site tb: http://www.bienaldolivrobahia.com.br/lanexpositores.aspx?pO=27&pM=21

um bj cm ConTato!

ConTados

2009-04-18T07:32:00.000-07:00

Sim...Somos esses!

O tempo

2009-04-17T19:39:00.000-07:00

O tempo passa a todo instante.
Lembro, que faltando mais de um mês, lembrava
diariamente que seu aniversário era dia 13 de Abril.
_Dia treze de Abril é meu aniversário!
Pois bem não era só seu Tárcio, mas também de Natália!
Os dois escolheram o mesmo dia pra nascer!
E ainda bem, nasceram os dois!
Dois arianos, assim sempre se dizem!
Figurinhas raras, daquelas que faltam pra "completar o álbum"!
Pronto o álbum tá completo!
Adoramos vocês dois!

" Caras e Bocas"

2009-04-12T14:52:00.000-07:00

" Você assistiu o último capítulo da novela das sete da Rege Globo"? Não! Não assisti, mas enfim, não faz mal, assim prossegue o ciclo vicioso das histórias "novelescas" na nossa telinha!
Nunca pensei que iria comentar algo referente á novela, mas me surpreendi ao saber que o enfoque principal da nova novela das sete " CARAS E BOCAS" , será as Artes Visuais...Atores interpretarão personagens cujas profissões serão a de pintores, galeristas, marchand entre outros. Achei maravilhosa a proposta do autor, pois a música e as artes cênicas são manifestações artísticas muito mais popularizadas que as artes visuais. Espero (e muito) que com a audiência que as telenovelas-globais conseguem atingir, leve à todas as classes sociais um pouco do universo da arte. Que sirva como incentivo para levar mais pessoas às galerias, museus, exposições e ao interesse da história da arte. Que possa, ainda, levar o público a desenvolver seu olhar crítico ao observar uma pintura, uma escultura, um grafite, uma gravura, enfim, tantas obras que podemos ver, inclusive, espalhadas pelas ruas de Salvador. Para apreciar Arte, não se faz necessariamente, o entendimento perfeito sobre o assunto, e nem ser um estudioso do ramo. Para apreciar arte, precisa apenas do olhar, do sentir, do gostar e também do não gostar. O papel da arte é manifestar em seu observador algum tipo de reação, qualquer que seja. E, é claro, que a telenovela também desempenhe o papel de valorizar a arte e o artista.

Enfim, assim " espero" ..hehehe

Um beijo c/ ConTato!

Tá saindo!

2009-04-09T10:50:00.000-07:00

Opaaaa...haha ainda estamos em manutenção...ainda não ta pronto, mas ta ficando bonitinhoo hehehhe.
Um beijo cm conTato

O pão nosso de cada dia.

2009-03-18T18:39:00.000-07:00

Aquele pão de hj. HUUUuuummMM!!

O dia, hoje!

2009-03-17T18:26:00.000-07:00

O dia hoje realmente foi muito proveitoso!!
Foi o dia em que nos encotramos com Léo, ele realmente é o "CARA",o design,
como diz Afro "é um chato", rs! Marcamos às 14:30, nos encontramos e fomos juntos eu, Léo e Afro para as confabulções e finalmente a materialização de nosso projeto! Claro q a fase final é a impressão, mas esse agora é o menor passo...UFA! Ele concordou com a idéia de usar a chama e trabalhou super bem a partir dessa idéia.
Hoje a homengem é toda a ele, Léo, que abriu as portas de sua casa nova.Ah! Os ContAdos foram sua primeira visita! Nos recebeu muito bem e trabalhou uma tarde inteira para nos ajudar, além de preparar uma limonada com mel. Valeu!!

" ConTatos" ...Por Naty

2009-03-15T08:15:00.000-07:00

Para uma semana, regada de bons " Contos", nosso sábado não poderia ter sido melhor!
A energia dos "Contados", com muito " Contato" envolveu o Porto da Barra no Projeto
Praia 24 horas Espicha Verão.
O tema da noite fora dedicada, nada mais nada menos do que Vinícius de Moraes!
Tintas , pincéis nas mãos...
e Energia...muita energia meu camarada!

Cine Glauber... por Rebeca

2009-03-13T19:41:00.000-07:00

Já houveram aqui pelo menos dois bons, produtivos e maravilhosos encontros do "quatroContados com mais dois", onde trabalhamos muito, decidimos bastante e ainda mais que tudo falamos besteiras. O ruím de todas essas besteiras é que fazem resenhas o tempo inteiro sobre a viagem para o Pará! E eu não fui, por isso estou me sentindo excluída!!!
Deixo aqui minha manifestação!rs
Brincadeira, também sorriu das histórias que contam de lá. Bobagem pura!
Ah! sem foto porque a conexão daqui tá ruim!

Uma luz!

2009-03-12T21:32:00.000-07:00